১৪:২০, ২০ সেপ্টেম্বর ২০২১-এ Mukbil

2021-09-20T14:20:08Z

← পূর্বের সংস্করণ		১৪:২০, ২০ সেপ্টেম্বর ২০২১ তারিখে সংশোধিত সংস্করণ
১২ নং লাইন:		১২ নং লাইন:
	'''ভরতনাট্যম''' ভরতমুনির নামানুসারে প্রচলিত নৃত্য। ভাব, রস ও তালের সমন্বয় এর প্রধান বৈশিষ্ট্য। সর্বাপেক্ষা লালিত্যযুক্ত ও লাবণ্যমন্ডিত নৃত্যধারা হিসেবে ভরতনাট্যম ভারতীয় নৃত্যে বিশিষ্ট স্থান অধিকার করে আছে। এ নৃত্যে শিল্পীর নানা অভিব্যক্তি বিভিন্ন মুদ্রায় বিভিন্ন অর্থ বহন করে। দৃষ্টি নিক্ষেপের মাধ্যমে লজ্জা ও উপেক্ষা, ভ্রূ-বিক্ষেপে ভয় ও সন্দেহসহ বিভিন্ন অঙ্গ-প্রত্যঙ্গের বিক্ষেপে মনের সূক্ষ্ম অনুভূতি এতে প্রকাশ পায়। এক কথায় বলা যায় যে, ভরতনাট্যম অনেক শিল্পকলার মধ্যে সমন্বয় সাধন করে থাকে। শুধু তাই নয়, এ নৃত্য শিল্পকলার অন্যতম শ্রেষ্ঠ অনুষঙ্গ বা অন্তর্নিহিত ভাব ও আবেগকে দেয় প্রতীকী রূপ। তাই গাম্ভীর্য ও শৈলীর বাস্তবতা ভরতনাট্যমকে সুষমামন্ডিত করেছে। এ নৃত্যে প্রচন্ড শরীর-ঝাঁকুনি ও লম্ফ-ঝম্পের অবকাশ নেই। এতে সব কিছুই পরিমিত। এ নৃত্য ছন্দোময় কৌশল এবং আবেগপূর্ণ অনুভূতিকে সুন্দরভাবে প্রকাশ করে।		'''ভরতনাট্যম''' ভরতমুনির নামানুসারে প্রচলিত নৃত্য। ভাব, রস ও তালের সমন্বয় এর প্রধান বৈশিষ্ট্য। সর্বাপেক্ষা লালিত্যযুক্ত ও লাবণ্যমন্ডিত নৃত্যধারা হিসেবে ভরতনাট্যম ভারতীয় নৃত্যে বিশিষ্ট স্থান অধিকার করে আছে। এ নৃত্যে শিল্পীর নানা অভিব্যক্তি বিভিন্ন মুদ্রায় বিভিন্ন অর্থ বহন করে। দৃষ্টি নিক্ষেপের মাধ্যমে লজ্জা ও উপেক্ষা, ভ্রূ-বিক্ষেপে ভয় ও সন্দেহসহ বিভিন্ন অঙ্গ-প্রত্যঙ্গের বিক্ষেপে মনের সূক্ষ্ম অনুভূতি এতে প্রকাশ পায়। এক কথায় বলা যায় যে, ভরতনাট্যম অনেক শিল্পকলার মধ্যে সমন্বয় সাধন করে থাকে। শুধু তাই নয়, এ নৃত্য শিল্পকলার অন্যতম শ্রেষ্ঠ অনুষঙ্গ বা অন্তর্নিহিত ভাব ও আবেগকে দেয় প্রতীকী রূপ। তাই গাম্ভীর্য ও শৈলীর বাস্তবতা ভরতনাট্যমকে সুষমামন্ডিত করেছে। এ নৃত্যে প্রচন্ড শরীর-ঝাঁকুনি ও লম্ফ-ঝম্পের অবকাশ নেই। এতে সব কিছুই পরিমিত। এ নৃত্য ছন্দোময় কৌশল এবং আবেগপূর্ণ অনুভূতিকে সুন্দরভাবে প্রকাশ করে।

			[[Image:ClassicalDance1.jpg\|thumb\|400px\|right\|ভরতনাট্যম]]
	ভরতনাট্যম প্রধানত আটটি পর্যায়ে বিভক্ত: আলারিপ্পু, যতিস্বরম্, শব্দম্, বর্ণম্, পদম্, তিল্লানা, শ্লোকম্ এবং অভিনয়ম্। আলারিপ্পু ভরতনাট্যমের প্রথম পর্যায়। এ পর্যায়ে অঙ্গ-প্রত্যঙ্গকে তাল-বাদন সহযোগে ক্রমান্বয়ে নৃত্যোপযোগী করে তোলা হয়। ‘আলারিপ্পু’ শব্দের অর্থ পুষ্পিত, তাই এ অংশে ফুলের পাপড়ি মেলার মতো শিল্পী তার সর্বাঙ্গকে নৃত্যের মুদ্রা অনুযায়ী ধীরে ধীরে বিকশিত করে তোলেন। শিল্পী তাঁর পদদ্বয়কে সমপদভঙ্গিতে রেখে সামনের দিকে ঝুঁকে দাঁড়িয়ে হাত দুটিকে সামনের দিকে প্রসারিত করেন। তারপর হাত দুটিকে জোড় করে মাথার উপর রাখেন। এভাবে শিল্পী তাঁর গুরু ও দেবতাদের আশীর্বাদ প্রার্থনা করেন।		ভরতনাট্যম প্রধানত আটটি পর্যায়ে বিভক্ত: আলারিপ্পু, যতিস্বরম্, শব্দম্, বর্ণম্, পদম্, তিল্লানা, শ্লোকম্ এবং অভিনয়ম্। আলারিপ্পু ভরতনাট্যমের প্রথম পর্যায়। এ পর্যায়ে অঙ্গ-প্রত্যঙ্গকে তাল-বাদন সহযোগে ক্রমান্বয়ে নৃত্যোপযোগী করে তোলা হয়। ‘আলারিপ্পু’ শব্দের অর্থ পুষ্পিত, তাই এ অংশে ফুলের পাপড়ি মেলার মতো শিল্পী তার সর্বাঙ্গকে নৃত্যের মুদ্রা অনুযায়ী ধীরে ধীরে বিকশিত করে তোলেন। শিল্পী তাঁর পদদ্বয়কে সমপদভঙ্গিতে রেখে সামনের দিকে ঝুঁকে দাঁড়িয়ে হাত দুটিকে সামনের দিকে প্রসারিত করেন। তারপর হাত দুটিকে জোড় করে মাথার উপর রাখেন। এভাবে শিল্পী তাঁর গুরু ও দেবতাদের আশীর্বাদ প্রার্থনা করেন।

	যতিস্বরম্ ভরতনাট্যমের দ্বিতীয় পর্যায়। ‘যতি’ অর্থ নানা রকম বাদ্যবর্ণ অর্থাৎ বোলপরম্ এবং ‘স্বরম্’ অর্থ সারগম। একটা নির্দিষ্ট রাগের স্বরমালিকার সঙ্গে যতি মিশ্রিত করে এ নৃত্য প্রদর্শিত হয় বলে এর নাম যতিস্বরম্। যতিস্বরমে নানা রকম দৃষ্টি, পদকর্ম এবং গ্রীবা ও অঙ্গভঙ্গির মাধ্যমে বিশেষ সৌন্দর্য ফুটিয়ে তোলা হয়। শব্দম্-এর বৈশিষ্ট্য হচ্ছে বোলপরম্, সারগম ও গানের কথার সঙ্গে স্টেপ ও অঙ্গভঙ্গি। শব্দম্ দ্বারা প্রথম অভিনয় প্রদর্শিত হয়। ভক্তিমূলক অথবা রাজ-রাজন্যের বিষয় নিয়ে এটি রচনা করা হয়। বর্ণম্ গীত, বাদ্য ও নৃত্যের সমন্বয়ে কর্ণাটকি সঙ্গীতের রাগে নানা কাহিনী অবলম্বনে রচিত হয়। ভরতনাট্যমের এ পর্যায় বেশ জটিল ও দুরূহ। ‘বর্ণম্’ কথাটির অর্থ রঞ্জিতকরণ, অর্থাৎ এ অংশে নৃত্যাভিনয়ের মাধ্যমে দর্শকমন্ডলীর হূদয়কে রাঙিয়ে তোলা হয়। এ নৃত্যে শৃঙ্গাররস খুবই উপজীব্য হয়ে থাকে। মুখাভিনয়, মুদ্রাবিন্যাস ও দ্রুতবর্ধনশীল পায়ের কাজের সমন্বয়ে বর্ণম্ নৃত্য খুবই আকর্ষণীয় হয়ে ওঠে।		যতিস্বরম্ ভরতনাট্যমের দ্বিতীয় পর্যায়। ‘যতি’ অর্থ নানা রকম বাদ্যবর্ণ অর্থাৎ বোলপরম্ এবং ‘স্বরম্’ অর্থ সারগম। একটা নির্দিষ্ট রাগের স্বরমালিকার সঙ্গে যতি মিশ্রিত করে এ নৃত্য প্রদর্শিত হয় বলে এর নাম যতিস্বরম্। যতিস্বরমে নানা রকম দৃষ্টি, পদকর্ম এবং গ্রীবা ও অঙ্গভঙ্গির মাধ্যমে বিশেষ সৌন্দর্য ফুটিয়ে তোলা হয়। শব্দম্-এর বৈশিষ্ট্য হচ্ছে বোলপরম্, সারগম ও গানের কথার সঙ্গে স্টেপ ও অঙ্গভঙ্গি। শব্দম্ দ্বারা প্রথম অভিনয় প্রদর্শিত হয়। ভক্তিমূলক অথবা রাজ-রাজন্যের বিষয় নিয়ে এটি রচনা করা হয়। বর্ণম্ গীত, বাদ্য ও নৃত্যের সমন্বয়ে কর্ণাটকি সঙ্গীতের রাগে নানা কাহিনী অবলম্বনে রচিত হয়। ভরতনাট্যমের এ পর্যায় বেশ জটিল ও দুরূহ। ‘বর্ণম্’ কথাটির অর্থ রঞ্জিতকরণ, অর্থাৎ এ অংশে নৃত্যাভিনয়ের মাধ্যমে দর্শকমন্ডলীর হূদয়কে রাঙিয়ে তোলা হয়। এ নৃত্যে শৃঙ্গাররস খুবই উপজীব্য হয়ে থাকে। মুখাভিনয়, মুদ্রাবিন্যাস ও দ্রুতবর্ধনশীল পায়ের কাজের সমন্বয়ে বর্ণম্ নৃত্য খুবই আকর্ষণীয় হয়ে ওঠে।
	~~[[Image:ClassicalDance1.jpg\|thumb\|400px\|right\|ভরতনাট্যম]]~~


	পদম্ বর্ণমের পরে অনুষ্ঠিত হয়। ভরতনাট্যমে পদম্ অভিনয়ই প্রধান। এতে দেবদেবীর কাহিনীর বর্ণনাসম্বলিত গান ও বোলসহ অভিনয় প্রদর্শিত হয়। এ নৃত্যে গানের রূপায়িত ভাবকে প্রধানত নানা মুদ্রাসহযোগে রূপায়িত করার প্রয়াস পান শিল্পীরা। তিল্লানা পদমের পরে অনুষ্ঠিত হয়। এর গান দক্ষিণ ভারতের কর্ণাটকি ঢঙে উচ্চাঙ্গসঙ্গীতের তারানার মতো। তিল্লানায় দ্রুত লয়ে পায়ের কাজ থাকে বেশি। শ্লোকম্ হচ্ছে হিন্দু [[পুরাণ\|পুরাণ]] অনুযায়ী নৃত্যের স্রষ্টা ও দেবতা নটরাজ শিবের প্রশস্তিগীতি। তাল ব্যতীত বিশেষ কোনো রাগে সংস্কৃত শ্লোক গেয়ে নৃত্যের মাধ্যমে নটরাজের চরণে শিল্পী নিজেকে সমর্পণ করেন। অভিনয়ম্ হচ্ছে অভিনয় প্রধান। এতে তামিল, তেলেগু এবং সংস্কৃত শ্লোকের অভিব্যক্তিকে রাগসঙ্গীতের সুরে অঙ্গভঙ্গি ও অভিনয়ের মাধ্যমে ফুটিয়ে তোলা হয়। এ নৃত্যে পায়ের কাজ তেমন উল্লেখযোগ্য নয়।		পদম্ বর্ণমের পরে অনুষ্ঠিত হয়। ভরতনাট্যমে পদম্ অভিনয়ই প্রধান। এতে দেবদেবীর কাহিনীর বর্ণনাসম্বলিত গান ও বোলসহ অভিনয় প্রদর্শিত হয়। এ নৃত্যে গানের রূপায়িত ভাবকে প্রধানত নানা মুদ্রাসহযোগে রূপায়িত করার প্রয়াস পান শিল্পীরা। তিল্লানা পদমের পরে অনুষ্ঠিত হয়। এর গান দক্ষিণ ভারতের কর্ণাটকি ঢঙে উচ্চাঙ্গসঙ্গীতের তারানার মতো। তিল্লানায় দ্রুত লয়ে পায়ের কাজ থাকে বেশি। শ্লোকম্ হচ্ছে হিন্দু [[পুরাণ\|পুরাণ]] অনুযায়ী নৃত্যের স্রষ্টা ও দেবতা নটরাজ শিবের প্রশস্তিগীতি। তাল ব্যতীত বিশেষ কোনো রাগে সংস্কৃত শ্লোক গেয়ে নৃত্যের মাধ্যমে নটরাজের চরণে শিল্পী নিজেকে সমর্পণ করেন। অভিনয়ম্ হচ্ছে অভিনয় প্রধান। এতে তামিল, তেলেগু এবং সংস্কৃত শ্লোকের অভিব্যক্তিকে রাগসঙ্গীতের সুরে অঙ্গভঙ্গি ও অভিনয়ের মাধ্যমে ফুটিয়ে তোলা হয়। এ নৃত্যে পায়ের কাজ তেমন উল্লেখযোগ্য নয়।
৩১ নং লাইন:		৩০ নং লাইন:

	[[Image:ClassicalDance2.jpg\|thumb\|400px\|right\|কত্থক নৃত্য]]		[[Image:ClassicalDance2.jpg\|thumb\|400px\|right\|কত্থক নৃত্য]]


	কত্থক নৃত্যের তিনটি ঘরানা আছে লক্ষ্ণৌ, জয়পুর ও বেনারস [[ঘরানা\|ঘরানা]]। তবে লক্ষ্ণৌ ঘরানার জনপ্রিয়তাই সবচেয়ে বেশি। কত্থক নৃত্য পায়ের জটিল কাজ এবং ঘূর্ণায়মান দৈহিক ভঙ্গিমায় পরিবেশিত হয়। [[তবলা\|তবলা]]''' '''ও পাখোয়াজের বোলে প্রাণবন্ত হয় এ নৃত্য। কত্থক নৃত্যে অভিনয় বা নাটকীয় ভাবধারার সমন্বয়ে ধর্মীয় চেতনা ইন্দ্রিয়গ্রাহ্য হয়ে ওঠে। রাগসঙ্গীতের [[ঠুম্রি\|ঠুংরি]]''' '''গান এ নৃত্যকে সুষমামন্ডিত করেছে। কত্থক নৃত্যের গুরু আচ্ছন মহারাজ বাদশাহদের পৃষ্ঠপোষকতায় এর প্রাচীন ধারায় পরিবর্তন আনেন এবং পরবর্তীকালে নবাব ওয়াজেদ আলী শাহ্ এ নৃত্যকে আরও পরিমার্জিত করেন।		কত্থক নৃত্যের তিনটি ঘরানা আছে লক্ষ্ণৌ, জয়পুর ও বেনারস [[ঘরানা\|ঘরানা]]। তবে লক্ষ্ণৌ ঘরানার জনপ্রিয়তাই সবচেয়ে বেশি। কত্থক নৃত্য পায়ের জটিল কাজ এবং ঘূর্ণায়মান দৈহিক ভঙ্গিমায় পরিবেশিত হয়। [[তবলা\|তবলা]]''' '''ও পাখোয়াজের বোলে প্রাণবন্ত হয় এ নৃত্য। কত্থক নৃত্যে অভিনয় বা নাটকীয় ভাবধারার সমন্বয়ে ধর্মীয় চেতনা ইন্দ্রিয়গ্রাহ্য হয়ে ওঠে। রাগসঙ্গীতের [[ঠুম্রি\|ঠুংরি]]''' '''গান এ নৃত্যকে সুষমামন্ডিত করেছে। কত্থক নৃত্যের গুরু আচ্ছন মহারাজ বাদশাহদের পৃষ্ঠপোষকতায় এর প্রাচীন ধারায় পরিবর্তন আনেন এবং পরবর্তীকালে নবাব ওয়াজেদ আলী শাহ্ এ নৃত্যকে আরও পরিমার্জিত করেন।

৪২ নং লাইন:		৩৯ নং লাইন:

	[[Image:ClassicalDance3.jpg\|thumb\|400px\|right\|মণিপুরী নৃত্য]]		[[Image:ClassicalDance3.jpg\|thumb\|400px\|right\|মণিপুরী নৃত্য]]

	মণিপুরী নৃত্যের পোশাক-পরিচ্ছদ খুবই আকর্ষণীয়; বিশেষ করে রাসনৃত্যে মেয়েদের ঘাগরা কাঁচ ও এমব্রয়ডারির নানা নকশায় পূর্ণ; সঙ্গে থাকে কোমরবন্ধনী ও হালকা-পাতলা ওড়নায় ঢাকা মস্তক-চূড়া। ছেলেদের, বিশেষ করে কৃষ্ণের পোশাক ধুতি ও মাথায় ময়ূরের পাখায় আবৃত চূড়া। এ ছাড়াও লাইহারাওবা নৃত্যে থামি ব্যবহার করা হয়। ছেলেদের অন্যান্য নৃত্যে ধুতির ব্যবহার করা হয়। গুরু মৈষ্ণাম অমুবী, হাওবাম অতোম্বা ও অমুদন মণিপুরী নৃত্যে সনাতনী মনোভাবের পরিবর্তন এনেছেন। বাংলাদেশে বাবুরাম সিং ও কার্তিক সিং ঐতিহ্য বজায় রেখে মণিপুরী নৃত্যকে জনপ্রিয় করেছেন। বর্তমানে মণিপুরী নৃত্যের দুটি ঘরানার উল্লেখ পাওয়া যায় বিষ্ণুপ্রিয়া ও ইম্ফল ঘরানা। বিষ্ণুপ্রিয়া ঘরানা বাংলাদেশের সিলেট অঞ্চলভিত্তিক এবং ভারত থেকে উচ্চশিক্ষা নিয়ে অনেকে ইম্ফল ঘরানার চর্চা করছেন।		মণিপুরী নৃত্যের পোশাক-পরিচ্ছদ খুবই আকর্ষণীয়; বিশেষ করে রাসনৃত্যে মেয়েদের ঘাগরা কাঁচ ও এমব্রয়ডারির নানা নকশায় পূর্ণ; সঙ্গে থাকে কোমরবন্ধনী ও হালকা-পাতলা ওড়নায় ঢাকা মস্তক-চূড়া। ছেলেদের, বিশেষ করে কৃষ্ণের পোশাক ধুতি ও মাথায় ময়ূরের পাখায় আবৃত চূড়া। এ ছাড়াও লাইহারাওবা নৃত্যে থামি ব্যবহার করা হয়। ছেলেদের অন্যান্য নৃত্যে ধুতির ব্যবহার করা হয়। গুরু মৈষ্ণাম অমুবী, হাওবাম অতোম্বা ও অমুদন মণিপুরী নৃত্যে সনাতনী মনোভাবের পরিবর্তন এনেছেন। বাংলাদেশে বাবুরাম সিং ও কার্তিক সিং ঐতিহ্য বজায় রেখে মণিপুরী নৃত্যকে জনপ্রিয় করেছেন। বর্তমানে মণিপুরী নৃত্যের দুটি ঘরানার উল্লেখ পাওয়া যায় বিষ্ণুপ্রিয়া ও ইম্ফল ঘরানা। বিষ্ণুপ্রিয়া ঘরানা বাংলাদেশের সিলেট অঞ্চলভিত্তিক এবং ভারত থেকে উচ্চশিক্ষা নিয়ে অনেকে ইম্ফল ঘরানার চর্চা করছেন।

৪৮ নং লাইন:		৪৪ নং লাইন:

	[[Image:ClassicalDance4.jpg\|thumb\|400px\|right\|ওড়িশি নৃত্য]]		[[Image:ClassicalDance4.jpg\|thumb\|400px\|right\|ওড়িশি নৃত্য]]

	ওড়িশি নৃত্যের বিভিন্ন প্রয়োগ-কৌশল আয়ত্ত করা সহজ, কিন্তু এর প্রধান বিষয় ছন্দ বা তাল রপ্ত করা খুব কঠিন। প্রসঙ্গত উল্লেখ্য যে, পন্ডিত কেলুচরণ মহাপাত্র, পঙ্কজচরণ দাস, মায়াধর রাউত প্রমুখ পন্ডিতের অক্লান্ত প্রচেষ্টা ও সাধনার ফলে ওড়িশি নৃত্য ভারতীয় উচ্চাঙ্গনৃত্যে স্থান পেয়েছে। [আমানুল হক]		ওড়িশি নৃত্যের বিভিন্ন প্রয়োগ-কৌশল আয়ত্ত করা সহজ, কিন্তু এর প্রধান বিষয় ছন্দ বা তাল রপ্ত করা খুব কঠিন। প্রসঙ্গত উল্লেখ্য যে, পন্ডিত কেলুচরণ মহাপাত্র, পঙ্কজচরণ দাস, মায়াধর রাউত প্রমুখ পন্ডিতের অক্লান্ত প্রচেষ্টা ও সাধনার ফলে ওড়িশি নৃত্য ভারতীয় উচ্চাঙ্গনৃত্যে স্থান পেয়েছে। [আমানুল হক]

	[[en:Classical Dance]]		[[en:Classical Dance]]

উচ্চাঙ্গনৃত্য - সংশোধনের ইতিহাস

১৪:২০, ২০ সেপ্টেম্বর ২০২১-এ Mukbil

NasirkhanBot: Added Ennglish article link